捧腹大笑或者会心一笑，是我在阅读这本小说时大约最典型的动作了。在当代作家里，似乎想戴维·洛奇这样深谙小说的艺术本身与阅读的艺术是密不可分的这一原则的作家，已经少之又少。当年，新小说横空出世，宣布内容的死亡，导致小说成为了形式和概念的实验阵地，排山倒海的小说，成了乏味和虚假的代名词。因为能够忍受这种乏味的人，一定是虚伪的。

换位并不是一部缺乏现代感的小说，六个章节完成了对现代主义各种手法的巡礼，从意识流到波普艺术，而旋于其上的概念就是两个不同的人，以理所当然的方式交换了他们的生活之后，生活这个词，会向何处发展？不过作者非常明了，小说就是讲故事的高级形式，只有内容才具有实质意义，有血有肉的人物，戏剧性的场景，配以才华横溢的夸张，你会觉得两个教授理应枯燥的生活，你丝毫不愿意去体验，却又不得不关注。

从笔调而言，作者保持着一种诙谐的口吻，以一个英伦才子的姿态把两位主人公的内心驰骋自如，以至于你可以循着其中，找到作者本人性格，趣味。小说的笔法保持着浓重的个人特色，不至于需要从习惯性的结构来判断作者是谁。而许多现代派作家，是因为结构才被得以辨认的。

戴维·洛奇鼓动了我的心，小说的艺术并没有因为某个宣言而失传，它只是没有被那些懒人们继承，同时却依然由那些优秀而勤奋的作家们挥洒自如。

供人静心的音乐，犹如幽蓝夜色下洒入阒然空屋的洁白月光。

深夜婉拒喧嚣，寂寥催生冥想，纯净无暇召唤圈囿于浮世的孤寂魂灵。

轻盈的音符不由自主地在耳畔飞舞，天真小乔的烂漫吟诵，沉醉大乔的低吟高唱，天花板仿佛飘来片片可以触觉的白云，那是晴朗天蓝的温暖点缀。

深谙世故的人们或许早已拒斥这般单纯的幻想，现实的丑恶似乎早已让我们忘却了还有所谓的纯净，于是美好的事物时常被无形地打上虚饰造作的标签，好吧，视其为一张充满童稚的儿歌专辑或许能如你所愿，只是也请放下成年人的架子，尊重儿童理解的哪怕微不足道的幸福。

我只是想对自己道声晚安，带着耳机，然后闭上眼静静等待天明。

即便纯粹只是一种幻境，今晚请不要打搅我不舍的眷恋。

愈发不太喜欢情绪过度的东西，悲伤亦好，快乐也罢，那些情绪过于浓烈的绽放于我似乎是渐行渐远了，我倒是越来越钟情于那种静静诉说似的小曲，乐而不淫，哀而不伤。

如同Birch Book这张专辑一般。

说实话，相较于B'eirth之前的另一团In Gowan Ring，现在的我想必更偏爱Birch Book时期的味道。In Gowan Ring于我越来越像一个纯净的幻境，四处散漫的迷离愁绪时常让人抽不出身来，那是一股氤氲抑郁的湿气，《The Glinting Spade》或者《Exists and Entrances》等等都给我这种感觉，过犹不及的压抑，不知道是不是合成器太出挑的缘故，到了Hazel Steps Through a Weathered Home又有不同，隐隐约约有了些许恬淡的萌芽。

接触Birch Book再回望In Gowan Ring，如同由一场黯然的夜月隐逸重回尘世，释怀里夹杂着识尽滋味的欲说还休。

我们这群人的聚首要感谢时代，网际的交错纠结中，我们达成彼此，也达成与自身的相识。我从来没有见过Angela，在与Freddie的初次见面后，这家伙就匆匆去了美国，蝶子与我的相会总是匆忙的消散在大自鸣钟、消散在小书店、消散在艺术展，我们就是这样一反传统，彼此相连的一群家伙。

说到底，我们这离奇的聚合，依赖的，就是文艺二字，我们的交往中贯穿着极端与不极端，唯美或不唯美的文艺招牌，要给这个博客一个范围么？请告诉我，文学、摇滚、电影、建筑、雕塑、绘画、戏剧、语言够不够？请告诉我印象、超现实、达达、新感觉、魔幻现实、结构、前卫、极简概念还要什么？穿过纷繁，我只能概括出一个主题——文艺腔。

装逼么？什么是装逼？Zappa在《Hot Rats》里的迷魅演奏算不算，柯塔萨尔的跳房子游戏像不像，是杜象为蒙娜丽莎安上的那撮胡须？我希望，这个词能在我们手中表现得足够戏谑，叙述的并不是我们这群人，如何试图与这个世界划清界限，而是如何在这个世界上灿烂、放光。欧，请让我和毕加索一样，哪怕色心未泯，依然画出我的《格尔尼卡》……

在这片天地里，请允许我们恣意欢谑，请允许我们张牙舞爪，请允许我们满嘴文艺腔。